¿cómo jugar con la luz en fotografía?

¿cómo jugar con la luz en fotografía?

¿cómo jugar con la luz en fotografía?

Jugando con la luz citas fotográficas

Este artículo ha sido redactado por Adam Kealing. Adam Kealing es un fotógrafo profesional con sede en Austin, Texas. Se especializa en bodas en general, bodas de destino y sesiones fotográficas de compromiso. Adam tiene más de 11 años de experiencia en fotografía. Su trabajo ha aparecido en Green Wedding Shoes, Style Me Pretty, Once Wed, y Snippet Ink. Su trabajo ha ganado numerosos premios con Fearless Photographers y Masters of Wedding Photography.

¿Quieres hacer fotos como un profesional? Puedes hacerlo, y no necesitas una cámara cara para ello. El secreto está en la luz. Aprende a utilizar los distintos tipos de luz (contraluz, luz lateral, luz difusa e iluminación artificial) y nadie podrá decir si estás utilizando una Nikon cara o tu teléfono móvil de toda la vida.

Este artículo ha sido redactado por Adam Kealing. Adam Kealing es un fotógrafo profesional con sede en Austin, Texas. Se especializa en bodas en general, bodas de destino y sesiones de fotos de compromiso. Adam tiene más de 11 años de experiencia en fotografía. Su trabajo ha aparecido en Green Wedding Shoes, Style Me Pretty, Once Wed, y Snippet Ink. Su trabajo ha ganado numerosos premios con Fearless Photographers y Masters of Wedding Photography. Este artículo ha sido visto 87.936 veces.

Cómo crear sombras duras en fotografía

HomeBlogLa importancia de la luz en la fotografíaNov 20193 mins readFotografía y vídeoLa iluminación es un factor clave para crear una imagen exitosa. La iluminación determina no solo el brillo y la oscuridad, sino también el tono, el estado de ánimo y la atmósfera. Por lo tanto, es necesario controlar y manipular la luz correctamente para conseguir la mejor textura, vivacidad de color y luminosidad en tus sujetos. Si distribuyes las sombras y las luces con precisión, podrás crear fotografías estilizadas de aspecto profesional.Posicionamiento de la luz

La fuente de la que procede la luz tiene un gran impacto en la forma en que incide sobre el sujeto. La luz que se origina detrás de la cámara y apunta directamente hacia ella proporciona una iluminación muy plana. Además, provocará la aparición de sombras en el fondo de la imagen. La iluminación lateral produce una luz mucho más interesante, ya que muestra mucho más la forma del sujeto y lo proyecta en sombra parcial, dándole un aspecto más dramático. La iluminación Rembrandt es un ejemplo común eficaz de este tipo de iluminación. La iluminación procedente de la parte posterior del sujeto ofrece un efecto alternativo. En esta ocasión, la mayor parte de la luz incide en el lado del sujeto, haciéndolo más brillante, lo que crea una foto más distintiva y dramática.

Artistas de la fotografía de luces y sombras

Todos sabemos que el tema principal de esta pandemia es «quedarse en casa». Este periodo nos ha proporcionado oportunidades para explorar nuestras habilidades culinarias, limpiar la casa, terminar los libros que habíamos empezado y aprender cosas nuevas entre nuestras cuatro paredes.

Para los amantes de la fotografía, también ha supuesto una oportunidad para redescubrir rincones de la casa y convertirlos en obras de arte. El mejor aliado de la fotografía es la luz natural. Con ella, un lugar u objeto sin belleza se convierte en algo único. Podemos utilizar la luz a nuestro favor y jugar con ella, creando patrones, colores y efectos con objetos que podemos encontrar a nuestro alrededor.

A menudo, la luz que entra por la ventana produce bellos efectos al posarse sobre los objetos o sobre la pared. Busca recortes hechos por la luz y el color dorado del final del día. Si no encuentras una sombra que te guste, crea una tú mismo. Con la ayuda de un trípode (o no), crea una escena bucólica o bodegones en los que puedas aprovechar la hermosa luz que entra por la ventana. O bien, encuentra la inspiración en los juegos de sombras y crea siluetas con partes de tu cuerpo o de otros.

Fotografía de luces y sombras en casa

Pero mientras nos centramos mucho en la luz, a menudo se pasa por alto la oscuridad, la ausencia de luz. Es una lástima, ya que la oscuridad y las sombras también son importantes. El juego entre la luz y la oscuridad y el contraste entre los distintos tonos de luz pueden influir significativamente en la composición, y saber cómo trabajar con estos elementos de contraste puede dar lugar a algunas imágenes realmente espectaculares.

Las sombras pueden ayudar a dirigir la atención a un punto concreto de la composición. Pueden revelar la forma u ocultar rasgos que es mejor no ver. También pueden utilizarse para añadir un toque de dramatismo, emoción, interés o misterio a una foto. Y, por supuesto, pueden enfatizar la luz, llamando la atención sobre los aspectos más destacados de una imagen.

Aunque se necesita práctica para perfeccionar el equilibrio entre la luz y la oscuridad en tus fotos, empezar a utilizar las sombras es relativamente sencillo: no se necesita una gran curva de aprendizaje para empezar. Veamos diferentes formas de utilizar las sombras para crear imágenes dinámicas y emocionantes.

Las sombras son una forma estupenda de añadir contraste tonal a una imagen, ya que las luces bajas contrastan perfectamente con las áreas más claras o las luces de una foto. Utilizar las sombras para crear contraste es especialmente importante si estás creando fotos en blanco y negro, ya que no utilizarás el color para añadir interés o crear contraste.

Acerca del autor

Josue Llorente

Soy Josue Llorente, tengo 25 años y soy licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid con experiencia en medios tradicionales y digitales. Me apasiona el periodismo en esta nueva era y su evolución en el medio digital.

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